Съемка интерьера

Мастер-класс Сергея Кадулина об архитектурной и интерьерной фотографии в 2 частях (7 часов). Это от А до Я ЭНЦИКЛОПЕДИЯ профессии архитектурного фотографа. Вы узнаете основные аспекты подготовки и проведения съемок для разных типов заказчиков, познакомитесь с эффективными инструментами продвижения коммерческого фотографа .

Дата: 6 ноября 2022, с 10:00-18:00

Стоимость 7 часового МК c кофе-брейками – 1800 грн для Выпускников, 2400 грн для Гостей Школы

Записаться • Оплатить

ЧАСТЬ 1. Архитектурная и интерьерная фотосъемка. Основы.

  1. Введение. История архитектурной и интерьерной фотографии. Современные тенденции.
  2. Международные стандарты архитектурной фотографии.
  3. Клиенты: что им нужно и за что {хорошо} платят
  4. Организация фотосъемки: как все сделать правильно. Работа в команде.
  5. Техника: оборудование и технологическая цепочка
  6. Проведение фотосъемки (разбор технических приемов)
  7. Творчество как основа конкурентного преимущества
  8. Типовые ошибки интерьерной фотосъемки (разбор примеров)
  9. Подготовка фотографий для публикаций в журналах
  10. Работа с заказчиками
  11. Аэрофотосъемка
  12. Видео.

ЧАСТЬ 2. Введение в профессию архитектурного и интерьерного фотографа. Развитие бизнеса и маркетинг.

  1. Профессия: как наладить стабильный заработок, если вы архитектурный или интерьерный фотограф
  2. Строим бизнес-модель
  3. Планирование бизнеса
  4. Ценообразование, бюджетирование и финансовая устойчивость фотографа
  5. Маркетинг как основной стратегический ресурс фотографа
    - экосистема и стратегия маркетинга
    - поиск новых заказчиков
    - реклама
    - коммуникация
    - организация продаж
    - взаимодействие со СМИ (PR)
    6. Фотосъемки за рубежом: что важно знать?
    7. Авторское право и юридические аспекты работы

Смотри видео «Разбираем чемоданы архитектурного и интерьерного фотографа»

 

 

Сергей Кадулин – выпускник Киевской Школы Фотографии и New York Institute of Photography. Профессиональный архитектурный и интерьерный фотограф (с 2013 г.). Выполняет проекты для украинских и зарубежных заказчиков, работы публиковались в таких журналах, как ELLE Decoration, Дом и Интерьер, Domus Design, Home Interior, Id.Interior Design, Prima Interior, Le Classique, в зарубежных изданиях. Участник украинских и зарубежных коллективных и персональных фотовыставок.

Советы интерьерным фотографам. Какой минимальный комплект оборудования необходим для качественной фотосъемки интерьеров и/или архитектуры?

1. Вам нужен хороший штатив. Штатив, должен быть надежным, удобным для вас и устойчивым (при погрузке вашей камерой с самым тяжелым объективом). Как удобная опция – добавить еще небольшой штатив.

2. Головка штатива – лучше с возможностью регулировки отдельно по трем осям, и будет удобно, если она будет с механизмом «тонкой» настройки (geared head). Если планируете снимать 3D панорамы, то головка должна быть панорамная, специальная.

3. Фотокамера, полнокадровая (не укроп), с электронным уровнем (если его нет встроенного, нужно купить внешний, устанавливаемый на камеру).
Съемки экстерьеров и ландшафтов иногда придется делать во время дождя/снега/тумана, поэтому камера, объективы, штатив должны быть влаго- и пылезащищенными.
Важно, чтобы камера записывала кадры на 2 карты памяти параллельно (на случай если одна из них выйдет из строя).
Лучше иметь дополнительную/резервную камеру на случай выхода из строя основной. Это, кстати, касается и штатива с головкой, и всех остальных критических компонентов.

4. Объективы должны перекрывать диапазон фокусных расстояний от 14-16 до 200 мм. Очень распространены интерьерные съемки на ФВ 24 и 35 мм, детали снимаются часто на 50/85 мм. Но для небольших и узких помещений потребуется снимать на 16-19 мм.
Значительно облегчают выполнение задач съемки объективы типа tilt-shift (с перемещением оптической оси), чаще всего используют 24/35 мм. Архитектуру снимать без тильт-шифтов практически невозможно, либо очень тяжело.
Важно помнить, что объективы не должны быть типа «Fish eye», желательно, чтобы они имели малейшие геометрические искажения, были так называемые rectilinear, то есть максимально точно передают прямые линии в кадре.

5. Отражатель (размером 1 х 2 м), 5-в-1, который можно использовать как источник света, так и как поглотитель, когда нужно уменьшить количество света, например от окна.

6. Дополнительно рекомендую иметь вспышку достаточной мощности (лучше батарейная, ведь бывают ситуации, когда нет света/напряжения) с необходимыми модификаторами – соты, зонты, софтбоксы, рефлекторы, плюс цветные фильтры для него. Вспышку(ы) нужно иметь с возможностью дистанционного управления. Плюс, нужна будет стойкая, лучше высотой на 3-4 метра.

7. Планшет, или ноутбук, подключаемый к камере кабелем или по Wi-Fi, чтобы иметь возможность видеть кадр на большом экране.

8. «Серую» карту или лучше цветную мишень (типа ColorCheckr Datacolor/XRite)


Вот несколько полезных советов, чтобы сделать съемку интерьера максимально качественно:

1. Перед съемкой узнайте максимальное количество информации об объекте (задача съемки, что снимать, а что нет, расположение, в какое время лучше снимать и т.п.). Будет хорошо, если сможете совершить предварительный визит, но как минимум – попросить видео или фотографии объекта, чтобы иметь представление, что там и как.

2. Перед началом съемки просмотрите необходимые помещения, уберите лишние вещи, проверьте, чтобы всюду был порядок и красота. Если уборка не была сделана, то вам нужно будет убрать пыль, пятна и т.п. Если это забыть сделать, удалить их в фотошопе будет сложно и займет кучу вашего времени.

3. Количество и размещение предметов декора обычно определяет стилист съемки или дизайнер. Если их нет, то вам нужно самостоятельно это сделать.

4. Солнечный свет играет суперважную роль при съемке, поэтому начинать снимать нужно те помещения, где сейчас самый лучший свет, и двигаться за ним. Солнечные пятна могут делать интерьер как более красивым, так и «разрушать» его.

5. Дьявол в деталях. Внимательно проверяйте каждый кадр перед съемкой. Если необходимо для красивой композиции, передвигайте мебель или предметы декора, проверьте каждый кадр и ракурс на большом экране планшета или ноутбука.

6. Если вы или камера на штативе отражаются в зеркале, стекле или мебели, нужно снимать с задержкой затвора, и выходить из кадра, а остальное убирать на этапе пост-обработки.

7. Для начинающих фотографов наибольшую сложность при съемке интерьеров создают две проблемы:
a. Пересвет окна, других источников света и/или недостаточная экспозиция внутри помещения, когда динамического диапазона камеры не хватает для охвата всех светлых и темных элементов в кадре. Чтобы избавиться от этой проблемы, нужно снимать каждый кадр отдельной серией, с разными выдержками, чтобы на этапе обработки использовать технику HDR или exposure fusion и передать полный диапазон яркости света в финальном фото.
b. Цветопередача, особенно когда в одном кадре «смешиваются» источники света с разной цветовой температурой и малым индексом CRI (цветопередачи). Для решения этой проблемы рекомендую либо снимать, используя свет с одинаковой температурой (например, только с внешним светом), либо с помощью фильтров выравнивать температуру искусственного света, и использовать цветные матрицы-мишени для того, чтобы на этапе обработки добиться корректной цветопередачи. Но даже эти приемы не всегда гарантируют хороший результат. Например, если при съемке в дневном свете в окно попадает свет отраженного от зеленых деревьев или травки солнца, это может работать как источник света с зеленым фильтром, и давать паразитный цвет на предметах внутри комнаты. Поэтому нужно уделять внимание подобным моментам и принимать шаги по их устранению или минимизации.

8. Одним из основных правил интерьерной съемки является то, что вертикали должны быть вертикальными. Поэтому хорошо, если у вас есть «тильт-шифт», упрощающий решение этой задачи. Если нет, то вам придется вручную производить коррекцию на этапе пост-обработки.

9. Для обработки фотографий чаще всего используются программы Adobe Lighroom Classic + Photoshop, а также Capture One или их аналоги.

10. Важно, чтобы монитор, на котором вы производите обработку фотографий, был профессиональным, имел достаточный охват цветового пространства и контраст, и был калиброван (лучше калибровку делать периодически). Также будет хорошо, если среда, где вы работаете, удовлетворяла требованиям для обработки изображений. Тогда ваши фотографии в результате будут высочайшего качества, и ваши заказчики будут всегда довольны.