Чек-листы по фотографии • подготовка к съемке

Фото Игоря Червоненко, преподавателя фотошколы

Українська версія чек листів тут ►

1. Чек-лист • Резкость
2. Чек-лист • Пейзаж
3. Чек-лист • Ночная съемка города
4. Чек-лист • Композиция ». Принципы, которых следует знать каждому фотографу
5. Чек-лист • Съемка женского портрета
6. Чек-лист • Составляющие визуального стиля 
7. Чек-лист • Ошибки позирования
8. Чек-лист • Как снимать предметку красиво
9. Чек-лист • Как подготовиться к коммерческой фотосессии
10. Чек-лист • Видеосъемка: золотые правила и стандартные ошибки 
11. Чек-лист • 8 правил создание объемного светового рисунка вспышкой

Чек-лист «Резкость».

1. Найди точку опоры. Дрожания камеры в руках испортит резкость. Держи камеру двумя руками, прижми локти к корпусу. Сделай вдох, затем полу-выдох и снимай затаив дыхание.
2. Контраст! Фокусируйся на контрастные детали объекта. 
3. Используй отложеный спуск. Таймер применяются для съемки автопортретов или для предотвращения колебаний камеры при нажатии на кнопку.
4. В условиях недостаточной освещенности или ночью переключайся на ручную фокусировку.
5. Штатив. При съемке на длинных выдержках используйте штатив или монопод.
6. Короткая выдержка. На выдержках от 1/60 и длиннее почти всегда наблюдается расфокус, если вы снимаете с рук.
7. Выдержка. Движущийся объект снимай на коротких выдержках (1/250, 1/1500) и тогда объект будет «заморожен».
8. ISO. Используйте низкие значения ISO если это позволяет ситуация. Зерна цифрового шума на высоких значениях ISO уничтожают мелкие детали, вызывают ощущение нечеткости.
9. Широко «открытые» диафрагмы или съемка с близкого расстояния (макросъемка) повышают вероятность промаха автофокуса. Поэтому лучше перейти на ручную фокусировку.
10. «Закрытые» диафрагмы. Используй значение f / 8, f / 11. Это никак не влияет на резкость, но в целом увеличивает глубину пространства в фокусе. Поэтому снимая пейзаж, например, у вас получится четкий, глубокий снимок.
11. Защита! Важный фактор - чистота линз. Используйте защитное стекло для объектива.
12. Дорогие объективы. Объективы с фиксированным фокусным расстоянием, "фиксы", чаще всего дают более четкую картинку, чем зумы или китовые объективы.
13. Используй объективы, оснащенные оптической стабилизацией. Это указано в маркировке объектива.
14. Правильная фокусировка • автофокус камеры может промахнуться и сделать резким фон, а не модель. Следи за фокусом.

Несмотря на высокую эффективность системы автофокуса, фотокамера может ошибаться при съемке перечисленных ниже объектов:

• Сильно отражающие предметы. Например, зеркала или металлический кузов автомобиля.
• Объекты, фотографируемые через бликующее окно или другой отражающий объект.
• Темные объекты и материалы, которые не отражают, а поглощают свет. Например, волосы или мех.
• Полупрозрачные, непостоянные объекты, такие как дым, пламя.
• Объекты в темноте, слабо контрастирующие с фоном.
• Объекты, расположенные спереди или позади объекта с более высоким контрастом, который также находится в фокусировочной рамке. 

Больше о приемах получения четкого кадра на курсе «Пейзаж для всех • экспресс-курс Игоря Червоненко»

Чек-лист «Пейзаж»

1. Пейзажу более присущ горизонтальный формат кадра
2. Используй штатив или монопод. Это позволит эффективно формировать кадр, снимать на длинных выдержках, предотвратить смазы.
3. Используй плавный или отложенный спуск, чтобы предотвратить расфокус
4. Снимай на линзы с широким углом (10-35 мм)
5. Красивый пейзаж – это минимум три текстуры. Переднего, среднего и заднего планов.
6. Нужна глубина резкости. Глубину формируют передний, средний, задний планы
7. Глубину резкости дают "закрытые" диафрагмы – f8, 11, 16.
8. Фокусируйся на объектах среднего плана.
9. Интереснее будут фотографии с боковом или с задним (контровом) светом
10. Экспозицию всего кадра измеряй по тому, что важнее - по небу или по земле
11. Помогут выравнивать экспозициию градиентные фильтры, съемка HDR, съемка с брекетингом по экспозиции.
12. Делай несколько дублей сцены при разном освещении. Возвращайся на геометрически интересные локации в разное время суток и при разной погоде
13. Снимайте в сумерках, подбери заранее время и место
14. Утром меньше препятствий (прохожие, авто, дым)
15. Если архитектура «не влезает», снимай детали
16. Важные линии кадра располагай пo третям
17. Ищи линейную или воздушную перспективу
18. Важен баланс, равновесие объектов в кадре
19. Поиск «ритма» объектов
20. Поиск необычных ракурсов (с крыши, из ямы)
21. Заполняй разными текстурами все области кадра (правило квадратов)
22. Не объединяйте фотосъемку с экскурсией

Больше о пейзажной и travel- фотографии на курсе «Пейзаж для всех • экспресс-курс Игоря Червоненко»

Чек-лист • «Ночная съемка города»

1. Найди удачную точку съемки. Учитывай расположение уличного освещения и движение транспорта. Именно огоньки от этих объектов создают особое настроение ночных городских пейзажей.
2. Для получения лучиков от фонарей закрой диафрагму до значений f11-22. В этом случае лучики будут выглядеть более тонкими, контрастными и длинными.
3. Используй тяжелый штатив. В темноте съемка требует долгой выдержки. Поэтому камера должна быть неподвижна. Иначе изображение получится нечеткое.
4. Длинная выдержка. Дождись момента, когда через весь кадр будет двигаться автомобиль с включенными фарами. Это украсит кадр красивыми цветными полосами. Лучше выбрать точку съемки так, чтобы автомобили ехали от вас. Тогда эти полосы будут красными. Белые полосы не так впечатляют.
5. Съемку лучше проводить в ручном режиме камеры.
6. Баланс белого подбери экспериментально. Ночные улицы освещаются фонарями различной цветовой температуры. Поэтому мы можем придать снимку ту или иную тональность в зависимости от ваших предпочтений.
7. Снимайте в RAW формате. Это позволит лучше обрабатывать фотографии в Photoshop и Lightroom.
8. ISO выбирай в зависимости от установленной выдержки, но старайся не поднимать выше 3200 на full-frame камерах и 1600 на кропнутых.
9. Если в кадре присутствуют водные поверхности, можно применить нейтрально-серый фильтр чтобы еще больше удлинить выдержку. Это выровняет поверхность воды и снимок приобретет еще большую художественность.
10. При использовании широкоугольной оптики будь готов к появлению дисторсии. Это искривление вертикальных линий на краях кадра. Чтобы избежать дисторсии следи чтобы ось линзы была перпендикулярна оси дома, дерева, столба. Снимай с избытком холста, потом дисторсию сможешь обрезать в редакторах

О приемах ночной фотосъемки • курс «Пейзаж для всех • экспресс-курс Игоря Червоненко»

Чек-лист «Композиция». Принципы, которые следует знать каждому фотографу

1. Чтобы выделить объект на фоне, используй контрасты по тону, по цвету, по текстурам.
2. Простота и воздух в кадре всегда на пользу сюжету
3. Правило свободного пространства (воздуха) перед лицом модели
4. Используй правило третей
5. Обрати внимание на элементы геометрии кадра: линии, фигуры, формы, свет, текстуры, движение и ритм.
6. Приятен баланс объектов и пятен в кадре.
7. Используй необычные ракурсы съемки.
8. Колористика кадра. Определенные цвета поражают зрителя
9. Динамические диагонали, мирные горизонтали, властные вертикали.
10. Как добиться глубины в кадре. Воздушная, масштабная, линейная перспектива помогут добиться реализма.
11. Используй активные линии, ведущие глаз зрителя по пространству кадра.
12. Возьми героя в рамку, например, объектами переднего плана.
13. Правило трех. Один объект – всегда сам по себе. Два рядом – взаимодействие. Но три объекта – это уже сюжет, сцена, история.
14. Правило природных S-образных линий
15. Правило «подойди ближе», фотографируй крупные планы
16. Зритель любит ритмы, повторы, паттерны, узоры.
17. Зритель любит симметрию
18. Выбирай сознательно квадрат, вертикальный или горизонтальный формат кадра

Больше на курсе «Композиция фотографии»

Чек-лист «Съемка женского портрета»

1. Перед съемкой фотограф должен гармонизировать своё личное состояние и только потом начинать работать с моделью. Задайся вопросом: «А какую эмоцию излучаю сейчас сам я?»
2. Узнайте зачем человеку нужна фотография? Каковы ожидания от сессии? 
3. Если есть время, то 40 минут посвятите беседе с моделью. Изучайте форму лица, пластику движений, а только потом снимайте.
4. Расположите к себе модель. Поймайте ноту «мы с вами знакомы двести лет».
5. Сделайте первый кадр и на нем покажите, как не надо позировать. Пусть модель увидит свою маску, «photo-face».
6. Пригласит модель расслабить напряженные мышцы рта, лба, шеи. Попросите ее сказать «О-о-о-о», чтобы расслабить губы, предложите модели дышать ртом.
7. Напряженную улыбку надо убрать. Начинайте снимать модель совсем без улыбки. Спокойное, расслабленное лицо выглядит более естественно.
8. Следите за языком тела. Необходимо собрать тело модели так, чтобы ей было удобно сидеть или стоять. Тогда это удовольствие от позы отразится и на лице.
9. Напряжение в любой части тела отразится на лице. Нужно аккуратно расслабить закрепощенные шею и голову руками.
10. Что самое главное в позировании? Главное, чтобы загорелись глаза! 
11. Фокусируйте камеру по глазам.
12. Необходимо, чтобы все в портрете - ракурс, поза, свет, фон и детали сцены - помогали вам рассказывать историю о модели
13. Чтобы сделать «киношный» кадр, старайся получить в кадре три контраста - по свету, по цвету, по текстурам.

Чек-лист.  7 шагов к сильному кадру на пути образотворчества. Составляющие визуального стиля помогут вам построить образ в портрете:

1. Цель / Замысел идеи
2. Вдохновение (сбор информации)
3. Схема цветов на круге Иттона
4. Свет • Фон • Текстуры • Аксессуары
5. Вне • Мимика • Прическа, макияж • Гардероб
6. Камера и объектив • Глубина резкости • Ракурс
7. Кадрирование • Обработка

Чек-лист ошибок позирования. Подробности и фото смотри на странице «Женский портрет. Ошибки позирования » 

1. Прерванный профиль щеки носом, головы - ухом, носа - ресницами.
2. Наклон головы без компенсирующего движения телом или конечностями.
3. Профиль заброшенной головы - банальность.
4. Слишком прямая, напряженная шея.
5. Шея в складках.
6. Укороченная рука.
7. Прямые углы рук - это ловушки, яркие пятна. особенно на светлом фоне.
8. Локоть-ампутант возвращен на зрителя.
9. Рука ниоткуда или чужая рука. Рука, растущая из живота.
10. Пальцы-обрубки, перекрещенные руки.
11. Если рука модели прижата к торсу, то рука станет толще.
12. Растопыренные пальцы. Сцепленные пальцы.
13. Кулак у лица, «клешня краба», вялая рука.
14. Избегай ракурса при съемке женского портрета на котором плечи будут шире чем бедра
15. Модель сидит. Избегай складок на животе и покатой спины.
16. Модель сидит. Сплющенное под тяжестью тела бедро.
17. Изогнутое назад колено одной напряженной ноги.
18. Обрубок коленей.
19. Не обрезайте конечности по суставам. Ни рамкой кадра, ни контрастным краем одежды.
20. Чрезмерное укорочение ног сидя на корточках.
21. Избегай обрубленой или ластоподобной ступни
22. Грубые подошвы, прячте пятки от зрителя.

Чек-лист. Как снимать предметку красиво?

1. Просмотрите 1000 чужих фото перед съемкой проекта: это подскажет новые решения. Не обязательно искать фотографии строго по теме.
2. Используйте камеру с макро объективом. Иногда достаточно «мыльницы» с режимом макро.
3. Используйте свет вспышек, дневной свет или лампы накаливания. Не используйте энерго сберегающие и светодиодные светильники. Дневной свет быстро меняется, к сожалению, поэтому лучше источники искусственного света.
4. Диафрагма: f 8 - f 64. Выбираем между глубиной резкости и абсолютной резкостью.
5. Не бойтесь длительной выдержки. 
6. Штатив. Всегда. ;)
7. Обязательно используйте шумоподавления на длительной выдержке, а все остальные виды шумоподавления следует использовать с осторожностью.
8. Используйте только RAW формат. Даже если Вы снимаете мобильным телефоном.
9. Используй серую карту. Самый легкий способ передать точный цвет.
10. Используй набор белых и черных отражателей - флагов.
11. Полупрозрачные тонкие и гибкие акриловые листы помогут решить основные проблемы с отпечатками.
12. Всегда используйте дистанционный спуск или автоспуск камеры.
13. Собирайте интересные фактуры: дерево, камень, бумага
14. Не бойтесь отвлекаться. После паузы Вы смотрите на съемку свежим глазом. 
15. Не забывайте чистить матрицу. Закрытая диафрагма подчеркнет всю пыль.
16. Минимизируем количество шумов в кадре. Установите минимальное значение ISO
17. Для начала используйте простые схемы света с одним источником света. Сложную схему света начинайте строить после установки основного источника.
18. Работая с предметным столом можно включить подсветку снизу. Это позволит равномерно осветить предмет съемки.
19. Не забываем о контровой свет. Установим его позади объекта, чтобы показать контуры формы и компенсировать (зальем светом) тени.
20. При использовании более чем одного источника света, стоит убедиться, что их цвет (температура в кельвинах) совпадает.
21. По характеру свет делится на: основной, заполняющий, контровой и фоновый. Для съемки фуд-фотографии и предметов хорошо работает боковой свет, свет сзади. Следует избегать направления света от камеры. В этом случае предмет будет освещаться очень плоско, как при съемке «вспышка в лоб» на камере.
22. При съемке очень быстро движущихся предметов и их замораживании (огонь, струя воды, падающие кубики льда), важно подобрать осветительный прибор, обладающий очень коротким импульсом.
23. При съемке стеклянной посуды очень тщательно подбирайте предметы для съемки. Стоит использовать дорогое стекло, чтобы избежать кривых отражений и бликов в предмете съемки.

Больше на курсе «Предметная съемка • Евгений Золотов»

Чек-лист • Как подготовиться к коммерческой food-съемке? Работа с продуктами начинается еще до съемки.

1. Подготовка референсов. Проекты - это ваше понимание стиля и направления будущей съемки.
2. Фон. Подбор и поиск фонов. Однородный, черный или белый, деревянный или под бетон. Зависит от стиля съемки и часто подбирается под каждую съемку отдельно.
3. Реквизит. Реквизит поможет создать в кадре то настроение и историю, чтобы продукт выглядел интереснее и вкуснее. Это может быть как подбор дополнительных элементов антуража так и посуды.
4. Организация съемки. Определение координатора съемки чрезвычайно облегчает сам съемочный процесс. Человек, который организует и контролирует процесс выдачи блюд и понимаемой как они должны выглядеть.
5. Использование фотографий и авторское право. Вы можете не продавать свои авторские права на фотографии но обязательно согласуйте где и как вы можете использовать результат съемки.
6. Техническое задание на съемку. Документ, в котором прописываются основные требования к съемке, а также технические требования к фотографиям.
7. Помните, что иногда лучше спросить больше, чем же не обсудить мелочи. Ведь таким образом вы страхуете себя от возможных претензий со стороны заказчика. 
8. И главное! Наслаждайтесь от съемочного процесса)

Чек-лист • Золотые правила видеосъемки

1. Когда вы снимаете панорамное видео, представьте, что объективы камеры - это глаза человека.
2. Оптимальный ракурс получится, если техника будет находиться на уровне глаз модели.
3. Последовательно меняйте планы. Используйте общий план, чтобы ответить на вопрос «где?» происходит событие. Средний план покажет что главный герой делает, с кем он сейчас. Крупный план - самый простой способ указать кто герой видео-рассказы. Наконец, большие планы деталей расскажут зрителю кучу характерных преимуществ героя.
4. Главным объектов ваших съемок должен быть человек. Это то, на кого любит смотреть зритель.
5. Никогда не снимайте героев со спины и старайтесь не снимать в профиль. Зритель должен хорошо видеть лицо и особенно глаза героя.
6. Передвигать камеру нужно плавно, без резких движений, по прямой линии. 
7. Не стоит перемещать ее вслед за объектом, наклонять или поворачивать, иначе зрителям будет противно смотреть ролик.
8. Установите камеру на штатив или монопод.
9. Подсказывайте зрителям, в каком направлении нужно смотреть. Можно добавлять и словесные подсказки, но гораздо интереснее использовать различные звуковые и световые приемы.
10. Давайте зрителям время как следует рассмотреть каждый кадр. Сцены не должны сменять друг друга слишком часто.
11. Пользователь впервые видит каждое место, поэтому ему нужно время, чтобы разобраться в происходящем.
12. Пусть зритель посмотрит 5 секунд, и только потом меняйте кадр.
13. Как не промахнуться с фокусом во время видеосъемки? Старайтесь не снимать видео в режиме автофокус. Сразу приучайте себя к ручному режиму наведения фокуса. Обратите внимание на значение диафрагмы на вашем фотоаппарате. Чем больше это значение тем больше глубина резкости. При хорошем освещении установите f11-20 и тогда практически все объекты останутся в фокусе. Если вы снимаете движущийся объект, то следите чтобы расстояние между камерой и объектом всегда сохранялось одинаковым;
14. Используйте перефокус как художественный прием. Сосредоточьтесь сначала на ближнем объекте, а затем плавно переводите фокус на более дальний объект. Отметьте на кольце объектива точку, где должен располагаться фокус с помощью изоляционной ленты или маркера.

Ошибки видеосъемки.

1. Ваши видеоролики слишком длинные по хронометражу. Их длина превышает 3, 5, 10 минут. Такое видео чаще пропускают: начало, середина, конец, а не смотрят от начала до конца.
2. Во многих видеороликах вообще отсутствует монтаж: зритель видит ролик одним длинным планом, надоест уже через 10 секунд.
3. В ваших видеороликах не упорядочен звук: низкий уровень голосов, отсутствует музыка.
4. В ваших видео отсутствуют крупные планы. Все снято на средних и общих планах. Крупные планы наиболее привлекают зрителя. Они помогают рассмотреть детали лица, узнать черты характера, настроение и эмоции героя.
5. Режиссеры слишком увлекаются спецэффектами и переходами, считая, что чем больше их будет, тем круче будет видеоролик. Не теряйте чувство меры.
6. Если вы снимаете на смартфон, то никогда не держите гаджет в вертикальном положении. Только горизонтально.

Чек-лист • Восемь правил создания объемного рисунка вспышкой

1. Изучайте свет в работах знаменитых художников и фотографов.
2. Для того, чтобы сохранить объем на снимке, никогда не располагайте источник света со стороны камеры.
3. Старайтесь работать с мягким светом, если есть такая возможность
4. Если источников света несколько: следите за тенями, которые образует каждый источник света
5. Вносите каждый источник света в схему по очереди. Это поможет контролировать схему света.
6. Следите за правильностью общей экспозиции на снимке, потеря точки белого или черного влияет на объемы фотографии.
7. При работе со вспышками используйте обычный фонарик в качестве пилотного света
8. После съемок у вас есть цифровой негатив. Динамический диапазон камера намного уже, чем ДД человеческого глаза. Поэтому, фотография будет всегда более плоской, чем реальность. А значит, обязательно нужна пост-обработка.
9. Снимая со вспышкой необходимо синхронизировать камеру и источник света. Простое правило: снимайте с выдержкой менее 1/250. 
10. Покупая вспышка, убедитесь, что она: • мощная и имеет поворотную голову; • несколько режимов работы: A, TTL, ручной; • автоматический зум следит за изменениями фокусного расстояния объектива; • синхронизируется задней шторки; • является режим беспроводного управления.