Онлайн Обучение Видеосъемке – это важный этап на пути к зрителю, который ценит качественные документальные фильмы, драмы, обучающие или информационно развлекательные видео, экспериментальные видео-постановки, видеоблог или публикации в Instagram. За эти 7 уроков по 2,5 часа вы узнаете 50 базовых приемов: от подготовки к производству, до съемок и записи звука.

Мир больше не хочет просто смотреть на застывшие кадры – он хочет видеть историю в движении. Каждая секунда видео – это возможность передать эмоцию, которую не ухватить объективом фотокамеры.

Видеоконтент сегодня – это язык, на котором говорит мир. Если вы уже овладели фотографией, видео станет вашим следующим логическим шагом к профессиональному масштабированию. Этот курс – ваш быстрый старт в мир коммерческого видео, YouTube-проектов и кинематографического монтажа. Мы отвергаем лишнюю теорию, чтобы дать вам инструменты: от настроек камеры и работы со звуком до постпродакшной магии. Станьте универсальным медиа-мейкером, чьи работы выделяются качеством и содержанием.

Автор программы – Сергей Полищук – профессиональный режиссер с 20-летним опытом работы на центральных телеканалах Украины («1+1», «Интер», «СТБ», «Новый Канал», ТРК «Украина»). Работал в жанрах: документальное кино, ток-шоу, информационно развлекательные программы. Преподаватель Киево-Могилянской Академии (магистратура "Журналистика"). Курсы преподавания: "Видеосъемка", "Видеомонтаж", "Теория и практика производства телевизионных новостей". 

Старты:
2 июня, 19:00 - 21:30 (Вт, Чт). 

Группы запускаются по набору
Стоимость курса: 8000 грн, но 7000 для выпускника фотошкол

Купить фотокурс 

 

Программа курса «Видеосъемка онлайн»

Курс состоит из 7 уроков по 2.5 часа с перерывом. Теоретическое занятие + практическое занятие в школе + домашнее задание. Каждый учащийся на занятии должен иметь фотоаппарат для работы на практических занятиях.

Урок 1. Подготовка камеры к съемке. Настройка

  • Размер кадра. Частота кадров.
  • Форматы видео.
  • Съемка с автоматическими и ручными настройками выдержки и фокусировки. Где, когда и что использовать?
  • Выбор нужной диафрагмы, выдержки, баланс белого и ISO.

Урок 2. Композиция кадра. Раскадрование. Съемка статического объекта.

  • Композиция видеокадра. Размещение объекта в кадре
  • Раскадрование: дальний, общий, средний, крупный и сверхбольший (деталь) планы. Их психологическое значение.
  • Правила классической съемки под монтаж. Единство места и времени. Конструирование человека и пространства.
  • Ракурсы. Нижняя, средняя и высокая точка съемки.

Урок 3. Съемка интервью, спикера. Практические советы.

  • Съемка интервью. История, цель, тема, закрытые и открытые вопросы.
  • Размещение героя в кадре.
  • Крупность планов во время записи интервью.
  • Фон. Свет. Звук.
  • Перебивка во время записи интервью. Что они дают, как верно снять.
  • Съемка двигающегося спикера.

Урок 4. Съемка движущихся объектов.

  • Выбор позиции при съемке движущихся объектов.
  • Раскадровка движущихся объектов.
  • Создание эффекта многокамерной съемки.
  • Съемка движущегося объекта статической и движущейся камерой.

Урок 5. Управление светом при видеосъемке.

  • Съемка в условиях плохой освещенности.
  • Управление искусственным светом.
  • Использование природного света при съемке в помещении.
  • Схемы рисующего света.
  • Объем кадра.

Урок 6. Художественные приемы видеосъемки

  • Разнообразные виды панорам: горизонтальная, вертикальная, продольная, параллельная.
  • Перефокусировка, съемка с размытием фона.
  • Динамические кувырки.
  • «Киношние» приемы видеосъемки.

Урок 7. Ai видео и монтаж изображения в CapCut

  • Генерация Character Reference Sheet
  • Использование CRS как “ингредиента” для Whisk
  • Ingredients (Image-to-Image логика) + текстовый промпт
  • Массовая генерация ключевых кадров с Auto Whisk
  • Генеративная анимация (Image-to-Video) Grok или Kling
  • Непрерывный дубль. Сохранить последний кадр в Grok
  • Создание аудио и музыки Suno, ElevenLabs
  • Монтаж и финальная сборка в CapCut

 

 

Курс «Видеомонтаж в Adobe Premiere»

Практический курс видеомонтажа Сергея Полищука, режиссера с опытом работы на 1+1, Интер, СТБ, Новый канал, ТРК Украина и преподавателя Киево-Могилянской Академии.  

Курс пригодится всем, кто давно хочет научиться монтировать видео, но не знает, с чего начать этот путь. Владельцы малого и среднего бизнеса научитесь создавать ролики о вашем бизнесе и продукте, а также легко находить общий язык с подрядчиками видеопроизводства. Блоггеры и инфлюэнсеры, размещайте в соцсетях качественные видео о своих хобби, увлечениях, экспертности, мастерстве. Маркетологи, SMM-специалисты разбавьте контент качественными видеороликами. Если вы работаете с социальными сетями или медиа, тогда точно знаете – сегодня видеоформат на волне популярности!

Три шага к вашему результату. Учеба построена по принципу «Теория + Действие + Профессиональный Фидбек» . Это самый быстрый способ проскочить этап новичка.

1. Самостоятельный Просмотр видеоурока

Вы получаете доступ к структурированным онлайн-урокам. Смотрите их в удобное для вас время, ставите на паузу, проверяете настройки в своей программе. Никакой воды – только инструменты, которыми пользуются профессиональные монтажеры.

2. Домашние задания

К каждому уроку вы получаете рабочие исходные материалы (футажи) и музыкальную базу. Вам не нужно искать видео в сети – я даю профессиональный материал, с которым приятно работать. Вы монтируете, применяете эффекты и собираете свой проект.

Домашние задания – это не формальность, а ваша полноценная практика с детальным разбором от меня. Готовы создавать видео, за которые не стыдно? Тогда до встречи на первом уроке!

3. Zoom-общение с преподавателем (Live Mentoring)

Это сердце курса. После того как вы выполнили задание, мы встречаемся в прямом эфире. Анализируем ошибки: я лично проверяю ваши работы и показываю, где можно было сделать склейку тоньше. Раскрываю секреты скорости и показываю «фишки», горячие клавиши, экономящие часы работы. Даю ответы, разбирая сложные моменты, которые возникли у вас во время монтажа.

Детали формата

  • Продолжительность: 4 недели интенсивного погружения.
  • Учебный план: 8 глубоких видеоуроков для самостоятельного изучения.
  • Обратная связь: 8 часов живых онлайн-встреч в Zoom (разборы и вебинары).
  • Материалы: Полный набор профессионального видео и аудио для тренировочных проектов. (??? есть учебный футаж,,,,,,,)

Важное замечание. Перед началом работы убедитесь, что на вашем компьютере установлен Adobe Premiere Pro. Это наш главный инструмент, и мы вытащим из него максимум.

После завершения обучения вы сможете:

  • Работать в Adobe Premiere Pro и создавать качественные видеоролики самостоятельно
  • Использовать режиссерские приемы нелинейного монтажа
  • Грамотно работать с аудио: подкладывать музыку, начитку, интершум
  • Попробовать себя во фрилансе

Старт курса Видеомонтаж:
24 мая, 19:00-21:30 (Вт, Чт).  Группы запускаются по набору.

Стоимость курса: 7500 грн, действуют скидки выпускника фотошколы

Купить Монтаж Онлайн 

 

Программа курса Видеомонтаж:

Урок №1 Базовые правила монтажа

  1. Программа видеомонтажа, рабочее пространство.
  2. Принцип работы в программе "Горячие" клавиши.
  3. Правила видеомонтажа. Монтаж первого ролика.

Урок №2 Нелинейный монтаж

  1. Сокращение/увеличение планов на Time-Line.
  2. Вставка внутрь, замена, перестановка планов.
  3. Усовершенствование после первого грубого монтажа.

Урок №3 Панель инструментов

  1. Принцип работы инструментов монтажа.
  2. Работа со скоростью: ускорение/замедление.
  3. Реверс: движение в обратном направлении.

Урок №4 Звук в видеороликах

  1. Как накладывать музыку на видеоролик?
  2. Как вставлять разные звуковые эффекты?
  3. Работа с уровнем звука, комбинации музыки и голоса.

Урок №5 Цветокоррекция. Покраска видео

  1. Инструменты для покраски видео. Д
  2. Работа с кадром: светлые темные участки, баланс.
  3. Шаблоны для покраски. Маски

Урок №6 Переходы. Transitions

  1. Стандартные переходы, заложенные в программе
  2. Накладные переходы.
  3. Использование шаблонов с анимированными переходами

Урок №7 Титрование. Работа с текстами

  1. Ручное наложение титров.
  2. Титрование с помощью присетей
  3. Использование шаблонов с анимированными титрами

Урок №8 Анимация. Эффекты. Маски

  1. Анимация фото и видео. Ключевые кадры
  2. Спецэффекты. Как использовать
  3. Использование масок.

Вопросы, возникающие перед началом курса:

  1. Можно ли овладеть видеомонтажом, если вы до этого совсем не имели дело с видео? Да, можно. Ваш уровень не имеет значения.
  2. Подходит ли курс для детей? Курс будет удобно проходить с 12 лет.
  3. На каком языке преподается курс? Курс преподается на украинском языке.

Насколько мощным должен быть компьютер, чтобы монтировать видео?

  • Технические характеристики для успешного установки программного обеспечения:
  • Минимум оперативной памяти – 4 ГБ.
  • Процессор: аналог Intel® i5-4590/AMD FX 8350 или более мощная модель.
  • Память: 4 ГБ ОЗУ.
  • Графический процессор: аналог NVIDIA GeForce GTX 970/AMD Radeon R9 290® или более мощная модель.
  • Более подробно о системных требованиях в зависимости от версии ПО можно посмотреть по ссылке.

В какой программе видеомонтажа происходит обучение?

Обучение будет проходить в программе Adobe Premiere Pro.  Как установить программу на компьютер?  Для участия программу нужно самостоятельно установить до начала курса. Программа Adobe Premiere Pro одинаково работает как на компьютерах с Windows, так и MacBook (Apple).

Бонус: Видеосъемка без ошибок. Семь слабых мест.

  • Ваши видеоролики слишком длинны по хронометражу. Их длина превышает 3, 5, 10 минут. Такое видео чаще пропускают: начало, середина, конец, а не смотрят от начала до конца.
  • Во многих видеороликах вообще отсутствует монтаж: зритель видит ролик снятый одним длинным планом, который надоест уже через 10 секунд.
  • В ваших видеороликах не упорядочены звуки: низкий уровень голосов, отсутствует музыка.
  • У ваших видео отсутствуют большие планы. Все снято на средних и общих планах. Большие планы наиболее привлекают зрителя – они помогают рассмотреть детали личности героя, предусмотреть черты характера, настроение героя, передают эмоции.
  • Режиссеры слишком увлекаются спецэффектами и переходами, полагая, что чем больше их будет, тем круче будет видеоролик. Утрачивая при этом чувство меры.
  • Если вы снимаете на смартфон, то никогда не держите гаджет в вертикальном положении – только горизонтально.
  • И еще. Если вы будете держать камеру в руке, то зритель будет видеть, что происходит со странного ракурса. То же касается и случая, если вы установите камеру на полу.

Бонус: Золотые правила видеосъемки

  • Когда вы снимаете панорамное видео, представьте, что объективы камеры – это глаза человека.
  • Самый естественный ракурс получится, если техника будет находиться на уровне глаз модели.
  • Последовательно меняйте планы. Используйте общий план, чтобы ответить на вопрос "где?" происходит событие. Средний план покажет, что главный герой делает, с кем он сейчас. Крупный план – самый простой способ указать кто герой видео-рассказа. Наконец, большие планы деталей расскажут зрителю кучу характерных преимуществ героя.
  • Главным объектом ваших съемок должен быть мужчина. Это то, на кого главным образом любит смотреть зритель
  • Никогда не снимайте героев со спины и старайтесь не делать фотографии в профиль. Зритель должен хорошо видеть лицо и особенно глаза героя
  • Передвигать камеру нужно плавно, без резких движений, по прямой линии. Не стоит перемещать ее вслед за объектом, наклонять или вращать, иначе зрителям будет противно смотреть ролик.
  • В некоторых случаях лучше установить камеру на штатив или монопод.
  • Подсказывайте зрителям, в каком направлении нужно смотреть. Можно добавлять и словесные подсказки, но гораздо интереснее использовать разные звуковые и световые приемы.
  • Давайте зрителям пора как следует рассмотреть каждый кадр. Сцены не должны сменять друг друга слишком часто.
  • Пользователь впервые видит каждое место, поэтому ему нужно время, чтобы разобраться в происходящем.
  • Пусть зритель осмотрит и только потом меняйте кадр.
  • Как не промахнуться с фокусом во время видеосъемки? старайтесь не снимать видео в режиме автофокуса. Сразу приучайте себя к ручному режиму наведения фокуса. Обратите внимание на значение диафрагмы на вашем фотоаппарате. Чем больше это значение тем больше глубина резкости. При хорошем освещении установите f/22 и тогда практически все объекты останутся в фокусе. Если вы снимаете движущийся объект, то следите, чтобы расстояние между камерой и объектом всегда сохранялось одинаковым;
  • Используйте рефокус как художественный приём. Сосредоточьтесь сначала на ближнем объекте, затем плавно переводите фокус на более дальний объект. Отметьте на кольце объектива точку, где должен располагаться фокус с помощью изоленты или маркера.