Викладач Київської Школи Фотографії Євген Золотов про Мистецтво комерційної зйомки інтер'єрів та архітектури
Фотографія приміщень — це набагато більше, ніж просто широкий кут та рівний горизонт. Це окрема, високооплачувана ніша, де технічна бездоганність зустрічається з маркетингом. Якщо ви хочете перетворити своє вміння бачити простір на професію, курс Євгена Золотова — саме той старт, який вам потрібен.
Для кого ви будете знімати? Хто Ваші майбутні замовники?
Головна цінність цього майстер-класу — розуміння того, хто і за що платить гроші в інтер'єрній фотографії. Ми вчимо не просто «робити красиво», а вирішувати бізнес-задачі конкретних клієнтів:
-
Дизайнери інтер'єрів та Архітектори: Найвимогливіша аудиторія. Їм потрібне ідеальне портфоліо, де геометрія бездоганна, а світло підкреслює фактуру матеріалів. Вони продають свій смак через ваші фото.
-
Ріелтори та Агентства нерухомості: Їхня мета — швидкий продаж або оренда. Тут фотографія працює як головний гачок для покупця. Ваше завдання — показати простір максимально вигідно, приховавши недоліки та підкресливши об'єм.
-
HoReCa (Готелі, Ресторани, Кафе): Вони купують «атмосферу». Ваші знімки мають передавати затишок та настрій, який змусить гостя забронювати столик або номер.
-
Виробники меблів та декору: Для них інтер'єр — це фон, на якому їхній продукт (диван, кухня, світильник) виглядає «королем». Це робота на межі інтер'єрної та предметної зйомки.
Чому цей курс необхідний?
Зйомка нерухомості не пробачає технічних помилок. Криві вертикалі, пересвічені вікна або неприродні кольори від змішаного освітлення одразу видають аматора.
На курсі «Інтер'єр» ви опануєте повний цикл професійної роботи (від зйомки до пост-продакшну):
-
Техніка: Робота з HDR, брекетингом та панорамами.
-
Світло: Як збалансувати світло з вікна зі штучним освітленням кімнати.
-
Обладнання: Навіщо потрібна карданна голова (geared head) та як знімати 3D-панорами.
-
Пост-обробка: Як зібрати ідеальний кадр, де видно і краєвид за вікном, і деталі в тінях.
Приєднуйтесь до майстер-класу, щоб навчитися створювати візуальний контент, який продає квадратні метри та дизайнерські рішення!
Дата: 13 грудня, по суботам та неділям . Суботи на 18:00-21:00, неділі на 12:00-15:00 ( графік може бути плаваючим, ми узгоджуємо з учасниками)
Вартість: 12000 грн. Активні знижки випускника КШФ.
Реєстрація • Оплата
Програма орієнтировна та буде підганятись під конкретні завдання та наявні можливості. Останній урок буде приблизно 4-5 год. Всі інші 2,5-3 години.
Урок 1. Основи інтер’єрної фотографії.
• Що таке інтер’єрна зйомка і для чого вона потрібна (дизайн, архітектура, комерція, меблі).
• Особливості технічного завдання в різних напрямках.
• Логіка демонстрації інтерʼєру на фотографіях. Знімальний план.
• Телефон в якості видошукача. Робимо storyboard.
• Особливості передачі простору і атмосфери.
• Використання авторських світлових рішень дизайнера. Денний та вечірній інтерʼєр. Коли і для чого нам потрібне додаткове світло.
Композиція і перспектива
• Точки зйомки: рівень очей, “висота столу”, верхня точка.
• Прямі вертикалі та горизонталі.
• Використання широкого і довгофокусного об’єктивів.
• Камери, об’єктиви, світло, додаткове обладнання.
Урок 2. Перший досвід.
• Режими роботи та налаштування камери. Дистанційне керування.
• Вибір ракурсів.
• Аналіз освітлення
• Баланс білого.
• Основи експозиційного брекетингу для HDR.
• Перспектива
• Зйомка першого інтерʼєру.
Урок 3. Практика. Світло в інтер’єрі.
• Зйомка інтер’єру квартири/комерційного простору
• Побудова серії фото: загальні плани, деталі, атмосфера.
• Імпульсне та постійне світло.
• Балансування змішаного освітлення.
• Робота зі складними світловими ситуаціями.
• Природне світло: робота з вікнами, баланс теплого/холодного.
• Міксоване освітлення і як уникати помилок.
• Зональне освітлення інтерʼєру.
• Робота зі складними світловими ситуаціями.
Урок 4. Зйомка Панорами.
• Налаштування карданної голови.
• Зйомка
• додаткове світло в панорамі.
Урок 5. Постобробка.
• Кольорокорекція,
• Збірка HDR.
• Збірка панорами. Проблеми та особливості.
• Робота у Lightroom / Camera Raw: виправлення перспективи, баланс білого, кольорокорекція.
• Підготовка фінального сету фото для клієнта/портфоліо.
Урок 6. Практична самостійна зйомка інтерʼєру в кілька камер під загальний проєкт.
• Storyboard
• Плануємо використання денного та вечірнього світла
• Зйомка в кілька камер з обговоренням кожного сюжета.
• Аналізуємо та робимо підсумки.
Error
Поради інтер’єрним фотографам. Який мінімальний комплект обладнання потрібен для якісної фото зйомки інтер’єрів та/або архітектури?
1. Вам потрібен гарний штатив. Штатив, має бути надійним, зручним для вас і стійким (при навантаженні вашою камерою з самим важким об’єктивом). Як зручна опція – додати ще маленький штатив.
2. Головка штатива – краще з можливістю регулювання окремо по трьох осях, и буде зручно, якщо вона буде з механізмом «тонкого» налаштування (geared head). Якщо плануєте знімати 3D•панорами, то головка має бути панорамна, спеціальна.
3. Фотокамера, повнокадрова (не кроп), з електронним рівнем (якщо його немає вбудованого, треба купити зовнішній, який встановлюється на камеру).
Зйомки екстер’єрів і ландшафтів іноді прийдеться робити під час дощу/снігу/туману, тому камера, об’єктиви, штатив мають бути волого• і пило захищеними.
Важливо, щоб камера записувала кадри на 2 карти пам’яті паралельно (на випадок якщо одна з них вийде з ладу).
Краще мати ще й додаткову/резервну камеру на випадок виходу з ладу основної. Це, до речі, стосується і штативу з головкою, і всіх інших критичних компонент.
4. Об’єктиви мають перекривати діапазон фокусних відстаней від 14•16 до 200 мм. Дуже поширеними є інтер’єрні зйомки на ФВ 24 і 35 мм, деталі знімаються часто на 50/85 мм. Але для маленьких і вузьких приміщень буде потрібно знімати на 16•19 мм.
Значно полегшують виконання задач зйомки об’єктиви типу tilt•shift (з переміщенням оптичної осі), найчастіше використовують 24/35 мм. Архітектуру знімати без тільт•шифтів майже неможливо, або вкрай важко.
Важливо пам’ятати, що об’єктиви не мають бути типу «Fish eye», бажано, щоб вони мали найменші геометричні спотворення, були так звані ‘rectilinear’, тобто такі, що максимально точно передають прямі лінії в кадрі.
5. Відбивач (розміром 1 х 2 м), 5•в•1, який можна використовувати як джерело світла, так і як поглинач, коли треба зменшити кількість світла, наприклад від вікна.
6. Додатково рекомендую мати спалах(и) достатньої потужності (краще батарейний, адже бувають ситуації, коли немає світла/напруги) з необхідними модіфікаторами – соти, парасолі, софтбокси, рефлектори, плюс кольорові фільтри для нього. Спалах(и) потрібно мати з можливістю дистанційного керування. Плюс, потрібна буде стійка, краще висотою на 3•4 метри.
7. Планшет, або ноутбук, який під’єднується до камери кабелем або по Wi•Fi, щоб мати можливість бачити кадр на великому екрані.
8. «Сіру» карту або краще кольорову мишень (типу ColorCheckr Datacolor/XRite)
Ось декілька корисних порад, щоб зробити зйомку інтер’єру максимально якісно:
1. Перед зйомкою дізнайтесь максимальну кількість інформації про об’єкт (задача зйомки, що знімати, а що – ні, розташування, в який час краще знімати, тощо). Буде добре, якщо зможете зробити попередній візит, але як мінімум – попросити відео або світлини об’єкту, щоб мати уявлення, що там і як.
2. Перед початком зйомки перегляньте необхідні приміщення, приберіть зайві речі, перевірте, щоб скрізь був порядок і краса. Якщо прибирання не було зроблено, то вам треба буде прибрати пил, плями і т.п. Якщо це забути зробити, видалити їх в фотошопі буде складно і займе купу вашого часу.
3. Кількість і розміщення предметів декору зазвичай визначає стиліст зйомки або дизайнер. Якщо їх немає, то вам треба самотужки це зробити.
4. Сонячне світло грає супер•важливу роль при зйомці, тому починати знімати треба ті приміщення, де зараз найкраще світло, і рухатись за ним. Сонячні плями можуть робити інтер’єр як красивішим, так і «руйнувати» його.
5. Диявол у деталях. Уважно перевіряйте кожен кадр перед зйомкою. Якщо потрібно для красивої композиції, пересувайте меблі або предмети декору, перевірте кожен кадр і ракурс на великому екрані планшету або ноутбуку.
6. Якщо ви, або камера на штативі відбиваються у дзеркалі, склі або меблях, треба знімати з затримкою затвору, і виходити з кадру, а решту прибирати на етапі пост•обробки.
7. Для фотографів•початківців найбільшу складність при зйомці інтер’єрів створюють дві проблеми:
a. Пересвіт вікна, інших джерел світла та/або недостатня експозиція всередині приміщення, коли динамічного діапазону камери не вистачає для того, щоб охопити всі світлі і темні елементи в кадрі. Щоб позбутися цієї проблеми, треба знімати кожен кадр окремою серією, з різними витримками, щоб на етапі обробки використати техніку HDR або exposure fusion, і передати повний діапазон яскравості світла у фінальному фото.
b. Кольоропередача, особливо коли в одному кадрі «змішуються» джерела світла з різною кольоровою температурою і малим індексом CRI (кольоропередачі). Для вирішення цієї проблеми рекомендую або знімати, використовуючи світло з однаковою температурою (наприклад, тільки з зовнішнім світлом), або за допомогою фільтрів вирівнювати температуру штучного світла, і використовувати кольорові матриці•мишені для того, щоб на етапі обробки досягти коректної кольоропередачі. Але навіть це прийоми не завжди гарантують гарний результат. Наприклад, якщо при зйомці в денному світлі у вікно попадає світло сонця, яке відбилося від зелених дерев або травички, це може працювати як джерело світла з зеленим фільтром, і давати паразитний колір на предметах всередині кімнати. Тому треба приділяти увагу подібним моментам і приймати кроки для їх усунення або мінімізації.
8. Одним з головних правил інтер’єрної зйомки є те, що вертикалі мають бути вертикальними. Тому добре, якщо у вас є «тільт•шифт», який спрощує вирішення цієї задачі. Якщо немає, то вам прийдеться вручну робити корекцію на етапі пост•обробки.
9. Для обробки світлин найчастіше використовуються програми Adobe Lighroom Classic + Photoshop, також Capture One або їх аналоги.
10. Важливо, щоб монітор, на якому ви робите обробку світлин, був професійний, мав достатнє охоплення кольорового простору і контраст, і був калібрований (краще калібровку робити періодично). Також, буде гарно, якщо середовище, де ви працюєте, задовольняло вимогам для обробки зображень. Тоді ваші світлини в результаті будуть найвищої якості, і ваші замовники будуть завжди задоволені.
