дни
часы
мин.
сек.
Щедая пятница дарит скидку -20% на самые популярные курсы Киевской Школы Фотографии! Поспеши! Акция действует только при оплате Фотокурса с 25 по 30 ноября включительно. Внимание! Магическая скидка -20% действует на Акционные Фотокурсы, которые стартуют с 1 по 31 декабря, а именно:
• Основы фотографии офлайн – обычная цена 49̶00̶ ► Акционная 3920 грн.
Оплатить 3920
• Основы фотографии онлайн – обычная цена 2900 ► Акционная 2320 грн.
Оплатить 2320
• Продвинутый фотограф офлайн – обычная цена 5̶90̶0̶ ► Акционная 4720 грн.
Оплатить 4720
• Фотошоп для новичков онлайн – обычная цена 3̶9̶5̶0̶ ► Акционная 3160 грн.
Оплатить 3160
• Лайтрум для новичков онлайн – обычная цена 3̶9̶5̶0̶ ► Акционная 3160 грн.
Оплатить 3160
Подари себе и друзьям незабываемую учебу в первой фотошколе Украины. Для этого:
1. Регистрируйся на Акционный Фотокурс и оплати его онлайн в период 25-30 ноября.
2. Учись по лучшим методикам создавать красивую художественную и коммерческую фотографию.
3. Звони, если есть вопросы! ☎️ (095) 119-15-17 (068) 119-15-17 (093) 119-15-17.
Зачем нужна фотография?
Сто лет тому назад один талантливый фотограф и преподаватель легендарного Баухауза, авангардист Ласло Мохой-Надь сказал, что «…в будущем неграмотными скорее будут считаться люди, которые ничего не знают о фотографии, нежели те, что невежественны в искусстве письма». Но визуальная грамотность нужна не сама по себе, а для того чтобы мы с вами могли поделиться своим мировоззрением с зрителем. Фотография – это самый современный язык общения, который поймут жители любого уголка Земли.
Вы хотите, чтобы то, что волнует вас заметили и оценили другие люди. Это стремление – хороший повод узнать больше о фотографии. Нужно научиться пользоваться камерой в ручном режиме, управлять моделью и светом, убирать ошибки на фотографии и наносить на «лицо» кадра очаровательный цифровой визаж. На это стоит потратить немного времени и денег. Наградой будет удовольствие от общения, творчества и результатов фотосессии. А это, согласитесь, уже немало. «Вы можете отдать фотографии все, но взамен от нее вы получите лишь одну вещь – счастье», – сказал замечательный портретист Jock Sturges. А что о фотографии говорят другие великие мастера?
КШФ рекомендует 80 вдохновляющих цитат фотографов и художников:
- Дэвид Линч. Что мне больше всего нравится в фотографировании, так это устройство камеры. Это на самом деле фантастическая штука. Любой, кто хоть раз в жизни снимал, испытал трепет, когда забирал свои фото из печати. Это заставляет увидеть прожитые моменты иным образом. А иногда, обычно если напортачил и чего-нибудь не учел, фото резко меняется и предъявляет волшебные моменты. И опять же, никогда не выходит полного, стопроцентного контроля. Это действие включает в себя множество процессов, а я люблю процессы, потому что они предоставляют больше возможностей для случайного.
- Ансел Адамс выразил важную мысль: «Искусство подразумевает контроль над реальностью, ибо сама реальность не обладает чувством эстетики. Фотография становится искусством, когда фотохудожник применяет к реальности определенные элементы контроля».
- «Что делает фотографию странным изобретением так это то, что первичным сырьем для нее служит свет и время», - Джон Берджер.
- «Для фотографа важнее иметь очень хорошую обувь, чем очень хорошую камеру» - Себастиан Сальгадо (Чтобы много ходить и находить красивые локации и странные явления).
- Когда вы снимаете людей в цвете, вы фотографируете их одежду. Создавая черно-белую фотографию вы запечатлеваете их душу. Тед Грант
- «Важнее ладить с людьми, чем щелкать затвором», - Альфред Айзенштедт.
- «Конечно, все дело в удаче», – Анри Картье-Брессон. (Потому что его прием не постановка, а решающий момент. Т.е. спонтанное появление героя на сцене кадра).
- «Чудеса повседневной жизни поразительны. Не родился еще тот режиссер, который может организовать неожиданность, ожидающую вас на улице», - Робер Дуано.
- «Я бросился в эту форму искусства, потому что фотография дала мне новое ощущение миссии и индивидуальности», - Боб Андерсон.
- «Я не хочу, чтобы кто–то оценивал свет или палитру тонов. Я хочу, чтобы мои фотографии информировали, провоцировали обсуждение и приносили деньги», – Себастьяно Сальгадо.
- «Когда люди спрашивают меня, какое оборудование я использую, я говорю им – глаза», – Jock Sturges.
- «Смотреть и видеть это две разные вещи. Главное – это отношения с субъектом», – Кристоф Агу.
- «Станет ли он художником или нет, но фотограф – определенно радостный гедонист. По той простой причине, что глаза имеют дело с чувствами, а не с мыслями», – Уокер Эванс.
- «Свет прославляет и одушевляет все. Он преобразует и облагораживает самые обыденные и простые предметы. Объект – ничто, свет – все», – Леонард Миссоун.
- «Если фотографа интересуют люди, находящиеся в его объективе и если он сострадателен, то этого уже достаточно для старта. Ведь инструментом будет не камера, а фотограф», – Ева Арнольд.
- «Фотография – это единственный язык, который может быть понятен в любой точке мира», – Бруно Барбе.
- «Будет время, когда вы окажетесь в поле без камеры. Тогда вы увидите самый великолепный закат или самую красивую сцену из всех, которые вы когда-либо наблюдали. Не горюйте из-за того, что не можете его запечатлеть. Присядьте, впитайте его и наслаждайтесь им, тем, каков он есть!», – Degriff.
- «Одно фото вне фокуса – это ошибка, десять фотографий вне фокуса – это эксперименты, сто фотографий вне фокуса – это стиль», – Jock Sturges.
- Художник должен начинать каждый холст с черных оттенков, потому что все вещи в природе темные, кроме тех, которые освещаются светом. Леонардо да Винчи.
- «Смотрите и думайте, прежде чем открывать затвор. Сердце и разум – это истинный объектив камеры», – Юсуф Карш.
- Делай, что должен (Do your body work) сказала Sally Mann. И правда! Когда придёт вдохновение она застанет меня за работой, – Пабло Пикассо.
- Созерцание вещей такими, какими они являются, без подмены или иллюзий, без ошибок или путаницы, – само по себе является вещью благороднее целого урожая изобретений. Francis Bacon.
- Фотография для меня — своего рода метод познания мира. Это проекция реальности и моего к ней отношения. Фотография помогает запечатлеть то, что меня задевает, с помощью нее я пытаюсь рассказать людям о том, чего они не видели или не хотели замечать. Lyolya Goldstein
- «В каждой фотографии всегда есть два человека: фотограф и зритель», – Ансель Адамс.
- «Если у меня и есть что сказать новичку, то это то, что в фотографии нет коротких путей», – Эдвард Уэстон. «Существует огромная разница между съемкой и созданием фотографии», – Роберт Хейнекен. «Иногда вы можете рассказать большую историю с крошечным предметом», – Элиот Портер.
- «Большинство вещей в жизни – это моменты радостей и трудностей. Фотография – это момент затруднения и целая жизнь удовольствия», – Тони Бенн.
- «Моя жизнь обусловлена острой необходимостью бродить и наблюдать, и мой фотоаппарат – это мой паспорт», – Стив Мак–Карри
- «Фотография полностью абстрагировалась от жизни, но она выглядит как жизнь. Именно это всегда волновало меня в фотографии», – Ричард Kalvar.
- «Конечно, всегда найдутся те, кто смотрят только на технику, те что спрашивают «как», а другие, с более любознательным характером, спросят «почему». Лично я всегда предпочитаю вдохновение информации», – Ман Рэй.
- «Любой другой художник начинает с чистого листа, листа бумаги...фотограф начинает с готового продукта», – Эдвард Стайхен.
- «Я просто думаю, что важно быть прямыми и честными с людьми объясняя, почему вы их фотографируете. В конце концов, вы захватываете часть их души», – Мэри Эллен Марк.
- «Я хочу, чтобы зрители переносились в жизнь тех людей, на которых они смотрят, визуальный опыт невероятно эмоционален», – Пол Фуско.
- «Фотография – это тайна о тайне. Чем больше она вам что-то говорит, тем меньше вы знаете», – Диана Арбус.
- «Существует творческая доля секунды, когда вы снимаете картину. Ваши глаза должны видеть композицию или выражение, которые вам предлагает сама жизнь, и вы должны интуитивно чувствовать, когда нажать на спуск. То есть творческий момент фотографа. ООП! Момент! И если вы его пропустите, он уйдет навсегда», – Анри Картье–Брессон.
- «Хорошая фотография сообщает факт, тревожит сердца и оставляет зрителя изменившемся человеком после того, что он увидел. Одним словом она полезна», – Ирвинг Пенн.
- «Фотография – это способ чувствовать, прикасаться, любить. Пленка фиксирует все навсегда... она помнит мелочи долгое время после того как вы все забыли», – Аарон Суссман.
- «Которая из моих фотографий самая любимая? Та, которую я собираюсь снять завтра», – Имоджен Каннингем.
- Одна упущенная возможность сделать хороший кадр порождает желание купить две дополнительные принадлежности к фотоаппарату. Закон Доулинга о фотографии
- Фотограф отличен от других людей своим умением обнаруживать уже существующее, но остающееся скрытым в реальности. Люди не принимают нового, они лишь привыкают к неизбежному. Владимир Левашев
- «Я фотографирую потому, что еще не умею этого делать. Если бы умел, то перестал бы.» Йозеф Судек.
- «Есть три стадии развития: копировать, делать вариации на тему скопированного, создавать что-то новое». Дж.Гионис
- «Если изображение не шокирует, оно ничто». Marcel Duchamp
- «Для практики я мысленно все фотографирую». Minor White
- «Фотография не о снятых вещах, а о том, как они выглядят сфотографированными.» Garry Winogrand. И Майнор Вайт о том же – «Фотография не только о предмете, но и том каким он мог бы быть». И Лизетт Модел: «Фотограф должен снимать то, что он никогда раньше не видел. Или то, как он никогда раньше на это не смотрел.»
- Художественная материя делится на три части: то, что автор хотел выразить, то, что автор сумел выразить, и то, что он выразил, сам того не желая. Сергей Довлатов.
- Композиция должна быть предметом наших постоянных забот, но во время съемки мы можем почувствовать ее только интуитивно… Анри Картье–Брессон.
- Фотография – это средство понимания, неотделимое от прочих визуальных средств выражения. Это способ выкрикнуть, освободиться, а вовсе не доказательство и утверждение собственной оригинальности. Это способ жить. Анри Картье–Брессон.
- Не та красива, у которой хвалят руку или ногу, а та, у кого весь облик не позволит восхищаться отдельными чертами. Луций Аней Сенека (Младший)
- Творческий подход — это когда совершаешь ошибки. искусство — это когда знаешь, какую из них нужно сохранить. Стив Адамс
- Начинающего художника понимают лишь несколько человек. Знаменитого — еще меньше. Пабло Пикассо
- Публика хочет, чтобы её удивили, – но чем–то привычным. Тристан Бернар
- Чтобы быть выдающимся художником, не обязательно быть оригинальным. Достаточно повторяться каждый раз по–другому. Станислав Ежи Лец
- Подобно рыбаку или охотнику, фотограф делает ставку на невероятный случай и, как это ни странно, выигрывает чаще, чем это представляется сколько–нибудь разумным или обоснованным. Рудольф Арнхейм
- Настоящие художники не обращают внимания на современников. Они выпендриваются перед вечностью. Винсент Ван Гог
- «Многие фотографы считают, что если они купят лучшую камеру, то смогут снимать лучшие фотографии. Лучшая камера не будет работать за вас, если в вашей голове или в сердце ничего нет», – Арнольд Ньюман.
- «Выдающаяся фотография – это глубина чувств, а не глубина резкости»
- «Вы не фотографируете, вы создаете», – Ансел Адамс.
- «Ничего не происходит, когда вы сидите у себя дома. Я всегда ношу камеру с собой в любое время ... Я просто снимаю то, что мне показалось интересным здесь и сейчас», – Эллиотт Эрвитт.
- «Красоту можно подметить во всем, виденье и составление красоты это то, что отделяет фоточку от фотографии», – Мэтт Харди.
- «В конечном счете, фотография о том, кто вы есть. Это правда по отношению к себе. И поиск истины становится привычкой», – Леонард Фрид.
- «Камера – это отличный предлог оказаться своим в той ситуации, в которой без камеры вы будете чужим. Камера становится для меня одновременно и точкой пересечения, так и точкой отчуждения с людьми». – сказал Сьюзан Мейселас.
- «Я не хочу, чтобы кто–то оценивал свет или палитру тонов. Я хочу, чтобы мои фотографии информировали, провоцировали обсуждение и приносили деньги», – Себастьяно Сальгадо.
- «Для меня фотография – это искусство наблюдения. Речь идет о поиске чего–то интересного в обычном месте...», – Эрвитт Эллиотт. Нужно позволить обычным скучным вещам стать интересными. Энди Уорхол.
- «В фотографии есть настолько тонкая реальность, что она становится все более реальной, чем сама реальность», – Альфред Стиглиц.
- «Все фотографии точны. Ни одна из них не является правдивой». Ричард Аведон
- «Помните, что человек, которого вы фотографируете, составляет 50% портрета, а остальные 50% – это вы. Вы нуждаетесь в модели настолько, насколько он или она нуждается в вас. Если они не хотят помочь вам, ваша фотография будет очень безрадостной», – Лорд Патрик Личфилд.
- «Фотографии – это открытые двери в прошлое, но они позволяют заглянуть и в будущее», – Салли Манн.
- «Я должен снимать по три кассеты пленки в день, чтобы глазам хватало практики», – Джозеф Куделка.
- «Современные фотографы должны освободить всех женщин мира от террора молодости и совершенства». Питер Линдберг.
- «Я начал понимать, что камера видит мир иначе, чем человеческий глаз и что иногда эти различия могут сделать фотографию более мощной, чем то, что вы действительно наблюдаете», – Гален Роуэлл.
- «Я знаю только, как подойти к месту пешком. Ибо уличный фотограф ходит, смотрит и выжидает, и разговаривает с людьми. А затем смотрит и еще ждет, пытаясь по–прежнему верить, что неожиданное, неизведанное, таинственное или реальное ждет его за углом», – писал street-фотограф Алекс Уэбб.
- «Я пошел в фотографию, потому что мне показалось, что это идеальное средство, чтобы комментировать безумие сегодняшнего существования», – Роберт Мэпплторп.
- «Чтобы быть хорошим фотографом, нужно иметь богатое воображение. Вам нужно меньше воображения, чтобы стать художником, потому что вы можете выдумать какие–то вещи. А в съемке настолько все обычное, что вам придется много рассматривать прежде, чем вы научитесь видеть необычное», – Дэвид Бейли.
- «Две наиболее привлекательные особенности фотографии состоят в том, чтобы сделать новые вещи знакомыми и знакомые вещи новыми», – Уильям Теккерей.
- «Думаю, я снял около 40 000 негативов и из них у меня есть около 800 фотографий, которые мне нравятся», – Гарри Каллахан. «Ваши первые 10 000 фотографий – Ваши худшие», – Анри Картье–Брессон.
- Эжен Делакруа: «Фотография, к которой я иногда прибегаю, страдает парадоксальной «слабостью», происходящей от ее слишком большого «совершенства», от ее «претензии передать все».
- «Все решения, которые вы принимаете как фотограф – такие как экспозиция, крупность плана и точка съемки, приемы пост–обработки и перевод в ЧБ, световые акценты, – всё это будет направлено на определение Кто является объектом съемки». Дмитрий Сахаров.
- Художник — это человек, который пишет то, что можно продать. А хороший художник — это человек, который продает то, что пишет. Пабло Пикассо.
- Вы не фотографируете камерой, это вы сами создаете фотографию. Следует сперва представить изображение. Полностью или частично. Ясно видеть кадр в уме, еще до экспонирования, весь процес – от композиции до окончательного отпечатка. Хорошая фотография – это знать, где встать. Настоящая фотография не нуждается в объяснении и не может быть выражена словами. Ансел Адамсю.
- Ваш глаз – это мышца, вы должны поддерживать ее в форме, и чем больше вы фотографируете, тем больше видите. Richard Serra
- Качество фотографии не особенно плотно связано с хорошо проработанным свето-теневым рисунком, динамическим диапазоном, ретушью. Например, фотографии Роберта Франка могут кому-то показаться неряшливыми - диапазон тонов неправильный и тому подобное. Но они намного превосходят фотографии Анселя Адамса по качеству, потому что качество Анселя Адамса, если можно так сказать, по сути, качество открытки. Но качество работ Роберта Франка больше всего связано с тем, что он думает. С тем, что он чувствует, с его намерением. Elliott Erwitt
- Что такое правда в фотографии? Ее можно сказать сотнями разных способов. Каждую тридцатую долю секунды, когда щелкает затвор, фиксируется различная правда. Sally Mann.