Курс Ольги Омах нужен тем, кто развивает свой авторский стиль, кто хочет создавать впечатляющие, синематографические кадры. Снимки, похожие на мгновение из кино, на стоп-кадры с прерванным повествованием, где развитие сюжета зависит только от воображения и интерпретации зрителя. Такие фотографии очень близки к кинематографу с его отождествляемым изображением и формой рассказа.
Кино как апогей целостности в создании визуального языка. Работа над сюжетом, актерской задачей, мизансценами и внутренним содержанием всегда задает высокую планку изображения, что и позволяет нам так глубоко проникнуть в историю.
Сопереживание зрителя самая дорогая ценность в сверх задании создания образа.
Именно работы над деталями, четкого понимания целостности повествования и границ собственного вкуса часто не хватает начинающим фотографам. Создание визуала, как язык будет четко восприниматься и пониматься зрителем, может стать первым шагом в профессиональном и авторском подходе в формировании собственного, неповторимого фотовидения. Также режиссерский подход сможет подарить немаловажную составляющую в понимании драматургии, работе с внутренним состоянием модели и развитием фантазии и внимания с точки зрения поэтического углубления в фотоисторию.
Преподаватель Ольга Омах является магистром кафедры режиссуры Института Кино и Телевидения, которая сотрудничает с киностудией Довженко и является одним из педагогов Киевской Школы Фотографии.
После курса вы получите опыт работы над собственной историей с позиции режиссерского и сценарного мастерства. Проведете ряд экспериментов по созданию образов и приобретете профессиональные навыки и знания в сфере киноискусства. После каждой лекции будет идти фото задача для практики, а после финального 4 урока пройдет конкурс работ в жанре «синематик фото».
Если вы хотите совместить кинематографическую атмосферу с поэтическим фотоискусством, ждем вас на курсе «Синематика».
Старты: 3 апреля, по вторникам и четвергам, 19:00–21:30.
Цена: 5200 грн. Для выпускников –10% скидка.
ВНИМАНИЕ! Группы запускаются по набору.
Купить фотокурс
Неважно, на что ты фотографируешь – мобильный телефон, цифровая камера или пленка. Синематика и ее визуальные приемы подойдут любому методу съемки.
iPhone 11
Samsung S20
Программа:
Урок 1. Киноязычный свет и тени
- Высокий и низкий ключ
- Искусственный свет Голливуда
- Влияние Итальянского неореализма 40х годов
- Французская новая волна
- Свет как творец характера героя
- Объем и выделение в кадре
Урок 2. Цвет как дух изображения
- Трафаретная и ручная покраска пленки
- Первые цветные жанры в кино
- Смена поэтики благодаря режиссерам 50х-60х
- Живописная драматургия Антониони
- Цвет как самостоятельное средство художественной выразительности
- Визуальный дизайн современности
Урок 3. Композиция, говорящая метафора
- Чувственная палитра 4 зон кадра
- Крупности в кино и их сочетания
- Важность мизансцены
- Угол зрения для раскрытия сюжета
- Правило «чей кадр?»
- Камера – это рассказчик!
Урок 4. Сюжет и драматургия кадра
- Театральность Жоржа Мильеса
- Образность в создании характера в кинофильмах Дэвида Гриффита
- Эффект Кулишова
- Монтаж аттракционов
- Современный киноязык, маленький и большой круг внимания
- Визуальная ясность
Синематика • Ступень 2
Поздравляем, талантливых студентов, которые уже закончили первый этап обучения на курсе Синематика и прошли значимые и вдохновляющие шаги введения в кино язык и художественную грамматику. Это было только начало нашего увлекательного путешествия в создании кинематографических фотографий и погружении в собственный мир поэтики!
Приглашаем Вас на дальнейшее изучение искусства синематографии в курсе "Синематика 2.0". Здесь вас ждет не только расширение и углубление знаний о кино композиции, света и цвета, но и раскрытие секретов выразительности кадра и изучении тонкостей построения визуальной истории. Эксклюзивные практические задачи помогут вам не только освоить новые техники, но и почувствовать себя настоящим художником, способным выразительно передавать свои идеи через объектив фотокамеры.
Не упустите шанс раскрыть свой творческий потенциал и поднять свое искусство на новый уровень! Регистрируйтесь на курс "Синематика 2.0" и станьте настоящим мастером как искусства фотографии так и кинематографа!
Цена фотокурса – 5600 грн. для выпускников. Дата старта – 31 октября, обучение по четвергам, 19:00 - 21:30 (группа запускается по набору, оставляйте регистрацию).
ВНИМАНИЕ! Группы запускаются по набору.
Купить курс
Програма:
Урок 1. Введение в кино язык.
1. Чем отличается обычная фотография от кинематографического кадра.
2. Визуальный рассказ и его составляющие.
3. Превращение «действительности» в «нашу действительность».
4. Художественная грамматика и КИНО ЯЗЫК.
5. Практика. Упражнение на фантазию.
6. "Кадр" как базовая составляющая произведения.
7. Эффект Кулишова.
8. Монтажная склейка как способ сотворения меж кадрами «третьего» смысла.
Урок 2. Поиск лирического героя и его мира.
1. Создание собственного визуального мира.
2. ИИ и искусство настоящего.
3. Кто такой лирический герой и как его найти.
4. Каркас и Архетипы.
5. Практика. Упражнение на внимание.
6. Глаголы активного действия.
7. Правило трех идей.
8. Методы взаимодействия с моделью и быстрая база актерской игры.
Урок 3. Композиция и способы повествования визуальной истории.
1. Мир киноискусства. Начало.
2. Кино композиция как средство общения со зрителем.
3. Воздействие и манипуляция благодаря линиям в кадре.
4. Текстуры и создание атмосферы в кадре.
5. Объективы как инструмент визуального повествования.
6. Практика. Упражнение для развития монтажного мышления.
7. Камера – это «глаз». Визуальные приемы Орсона Уэллса.
8. Кино ракурс и влияние на эмоциональное восприятие зрителя.
Урок 4. Цвет как способ воздействия на эмоциональную сторону произведения.
1. Киноцвет. История цветной пленки в мире киноискусства.
2. Дух изображения. Подкрепление целей и смыслов через палитру цветовых гамм.
3. Три основных работы с цветом.
4. Идеология изображения как целостного произведения.
5. Как цвет дополняет историю.
6. Контраст в кино.
7. Доступны и пластичны в использовании девайсы и атрибуты для создания кино настроения в кадре.
8. Предпоказ фото-фильма.
Урок 5. Драматургия, каркас сюжета.
1. Драматургия. Введение.
2. Сюжетная составляющая классических историй.
3. Кадр слова.
4. Кадр предложения.
5. Говорящая метафора.
6. Концепции построения собственного «имаджинариума».
7. Практика. Упражнение для фантазии, внимания и формирования целостной идеи, отталкиваясь от партитуры модели.
8. Показ фото-фильма.
Синематика • 2
Поздравляем, талантливых студентов, которые уже закончили первый этап обучения на курсе Синематика и прошли значимые и вдохновляющие шаги введения в кино язык и художественную грамматику. Это было только начало нашего увлекательного путешествия в создании кинематографических фотографий и погружении в собственный мир поэтики!
Приглашаем Вас на дальнейшее изучение искусства синематографии. Здесь вас ждет не только расширение и углубление знаний о кино композиции, света и цвета, но и раскрытие секретов выразительности кадра и изучении тонкостей построения визуальной истории. Эксклюзивные практические задачи помогут вам не только освоить новые техники, но и почувствовать себя настоящим художником, способным выразительно передавать свои идеи через объектив фотокамеры.
Не упустите шанс раскрыть свой творческий потенциал и поднять свое искусство на новый уровень! Регистрируйтесь на курс "Синематика 2.0" и станьте настоящим мастером как искусства фотографии так и кинематографа!
Цена фотокурса – 5600 грн. для выпускников. Дата старта – 31 октября, обучение по четвергам 19:00 – 21:30 (группа запускается по набору, оставляйте регистрацию).
Урок 1. Драматургия Кадра
- Искусство создания художественного замысла.
- Сюжетно образная концепция и ее составляющие.
- Визуальный дизайн современности
- Монтаж аттракционов
- Упражнения на фантазию и внимание.
- Современный киноязык, маленький и большой круг внимания
Урок 2. Композиция, говорящая метафора
- Чувственная гамма 4 зон кадра.
- Крупности в кино и их сочетания.
- Важность мизансцены.
- Угол зрения для раскрытия сюжета.
- Правило «чей кадр?»
- Камера – это рассказчик!
Урок 3. Этап создания визуального произведения внутри повествователя.
- Создание карты фотографа.
- Искусство раскадровки.
- Метод визуализации истории в кадрах.
- Смена поэтики ради рассказа.
- Образность в кадре.
- Визуальная ясность.
Урок 4. Киноязычный свет и тени
- Высокий и низкий ключ.
- Влияние Итальянского неореализма 40х
- Французская новая волна.
- Свет как творец характера героя.
- Объем и выделение в кадре.
- Конкурс визуальных произведений
