Синематика

Онлайн курс Ольги Омах  нужен тем, кто развивает свой авторский стиль, кто хочет создавать впечатляющие, синематографические кадры. Снимки, похожие на мгновение из кино, на стоп-кадры с прерванным повествованием, где развитие сюжета зависит только от воображения и интерпретации зрителя. Такие фотографии очень близки к кинематографу с его отождествляемым изображением и формой рассказа.

Кино как апогей целостности в создании визуального языка. Работа над сюжетом, актерской задачей, мизансценами и внутренним содержанием всегда задает высокую планку изображения, что и позволяет нам так глубоко проникнуть в историю.

Сопереживание зрителя самая дорогая ценность в сверх задании создания образа.

Именно работы над деталями, четкого понимания целостности повествования и границ собственного вкуса часто не хватает начинающим фотографам. Создание визуала, как язык будет четко восприниматься и пониматься зрителем, может стать первым шагом в профессиональном и авторском подходе в формировании собственного, неповторимого фотовидения. Также режиссерский подход сможет подарить немаловажную составляющую в понимании драматургии, работе с внутренним состоянием модели и развитием фантазии и внимания с точки зрения поэтического углубления в фотоисторию.

Курс сформирован из 4 лекций. Преподаватель Ольга Омах является магистром кафедры режиссуры Института Кино и Телевидения, которая сотрудничает с киностудией Довженко и является одним из педагогов Киевской Школы Фотографии.

После курса вы получите опыт работы над собственной историей с позиции режиссерского и сценарного мастерства. Проведете ряд экспериментов по созданию образов и приобретете профессиональные навыки и знания в сфере киноискусства. После каждой лекции будет идти фото задача для практики, а после финального 4 урока пройдет конкурс работ в жанре «синематик фото».

Если ты хочешь совместить кинематографическую атмосферу с поэтическим фотоискусством, оставляй заявку на участие в курсе «Синематика».

Старты: 16 января, по вторникам, 18:00–20:30.
Цена: 5200 грн. Для выпускников –10% скидка.

 

Регистрация • Оплата

 

Программа

Урок 1. Киноязычный свет и тени

  1. Высокий и низкий ключ
  2. Искусственный свет Голливуда
  3. Влияние Итальянского неореализма 40х годов
  4. Французская новая волна
  5. Свет как творец характера героя
  6. Объем и выделение в кадре

Урок 2. Цвет как дух изображения

  1. Трафаретная и ручная покраска пленки
  2. Первые цветные жанры в кино
  3. Смена поэтики благодаря режиссерам 50х-60х
  4. Живописная драматургия Антониони
  5. Цвет как самостоятельное средство художественной выразительности
  6. Визуальный дизайн современности

Урок 3. Композиция, говорящая метафора

  1. Чувственная палитра 4 зон кадра
  2. Крупности в кино и их сочетания
  3. Важность мизансцены
  4. Угол зрения для раскрытия сюжета
  5. Правило «чей кадр?»
  6. Камера – это рассказчик!

Урок 4. Сюжет и драматургия кадра

  1. Театральность Жоржа Мильеса
  2. Образность в создании характера в кинофильмах Дэвида Гриффита
  3. Эффект Кулишова
  4. Монтаж аттракционов
  5. Современный киноязык, маленький и большой круг внимания
  6. Визуальная ясность